密中，出人意料地得出：无酒的艺术虽也成艺术，但终不滋润。用“不滋润”来定义“无酒的艺术”，这固然是元龙的说法，但若用概括的“滋润”二字来诠释“太白遗风”和“流觞曲水”，却也贴贴切切、明明晰晰，不可不谓一语中的，风趣而深刻。为何中国文人多离不开酒？其实，这也是中国的传统，酒能生发艺术灵性，能使艺术更为“滋润”。正因“滋润”这个道理，多少艺术家对酒才会如此钟情，不离不弃。

　　然而，凡事都有一个度的问题，饮酒如此，做学问也是如此，妙在对度的把握，即中庸是也！何元龙正是一个巧妙把握度的贤者。他用中庸理念规范自己的言行，他认为，中国传统和中国传统艺术，说白了就是中庸二字，而中庸在书法艺术中体现得尤为彻底。章法、点划、结构，乃至气韵，无不显示中庸的伟大和奥奇。所以，他又将中庸理念贯穿于自己的书法，用毕生去感悟中庸的内理。纵观前贤，凡善书者，汉魏有钟、张之绝，晋末称二王之妙：钟繇隶奇，群鸿戏梅、舞鹤游天；张芝草圣，惊蛇出草、飞鸟出林；逸少独创新书，千变万化，神龙见首不见尾，遒美健秀、平和自然；子敬行草，匀称严整、妩媚雍容，无不得益于中庸、刻意于中庸。而自古学书不成者，多因浮华极端，外状其形，内迷其理，不得传统精髓（中庸）。至于今人，多的是现代精神，少的是传统文化。因此，元龙鉴古为今，把继承传统作为己任，“味钟、张之余烈，挹羲、献之前规”，但他“古不乖时，今不同弊”，深知“君子之身，务修其本”的道理，把“中庸”作为自己的立身之本。无论得力两汉诸碑、竹木简牍，或取法二王，从未偏离中庸之定理。正因如此，才有他今日笔下潇洒端严、翰逸神飞的精密之隶，才有鸾舞蛇惊、奔逸绝尘的纵横之草。但他清楚，篆之婉通、隶之精密、楷之端严、草之流畅，要深悟其妙，非朝夕之能成。所以，他虽年逾花甲，且贵为主席，仍心不厌精、手不忘熟，无间临池之志。

　　且看“挥毫列锦绣，落纸如云烟”，或许能写照元龙的胸襟和情怀。中者，不偏不倚，庸，乃平常也。深谙中庸的他，一路过来，是平常的日子，而面对所有的开始，相信未来仍在他自己手中。